Bajorelieves - flores

 

Georgia O´keeffe

 

                                                          (Flor blanca Nº1)  Flor de estramonio - 1932

         

                                                              (Bella Donna - 1939)

(Abstracción Rosa Blanca (1927)

(las manos de O´Keffe  retratadas por Alfred Stiehtz)

 

 

Georgia O·keeffe (1887 Wisconsin- Santa Fe  1986)

En 2021 tuvo lugar en el Museo Thyssen  una retrospectiva de la obra de O´keeffe: 90 cuadros, muchos de ellos, de grandes dimensiones. Tuve la suerte de poder visitarla.  Mientras llegaba la hora concertada de la visita, me dedique a ver las obras de la segunda planta ( pintura antigua). Al entrar a la sala donde se exponían los cuadros de Georgia un universo de color lo invadía todo, contrastando con las magnificas pinturas, pero muchas de ellas oscuras, que acababa de contemplar.

 Georgía decía que ella pintaba flores para que la gente se parara  con detenimiento a mirarlas, así, convertía pequeñas flores silvestres en enormes lienzos. A veces pintaba fragmentos de ellas o llegaba a la abstracción, difuminaba bordes, utilizaba líneas precisas y con color atrevido. Pintó  además paisajes, el desierto, la ciudad...  Pintó hasta que una degeneración macular  se lo impidió, pero siguió con lápices y carboncillos, y posteriormente, en la última etapa, con la cerámica. Así que pudo desarrollar su faceta creativa, prácticamente, hasta su fallecimiento. 

Se le considera una de las pintoras más influyentes. Madre del modernismo Americano. No le gustaba que etiquetaran sus obras como  sugerentes,  ni que la tildaran de pintora "femenina" (como si fueran dos categorías), sino como "pintora".

Trenzados II

 

 

 

 

Proceso: 

Una vez de tener la idea en la mente llega el momento de buscar el proceso adecuado para la elaboración de la pieza y encontrar los soportes necesarios, o, si es posible fabricarlos.

En este caso, elaboro la pieza en un molde de escayola que realicé con anterioridad, lo cual servirá de soporto para que el barro no se fragmente ni se deforme. Es en este punto, antes de la cocción cerámica, donde mayor fragilidad tiene.

La pieza esta inspirada en las formas que se adquieren al realizar un trenzado con el ganchillo, como si hicierámos con barro las uniones a modo de hilo o lana, con algunas de las formas características del ganchillo.

Trenzados - Procesos